Una de las decisiones más diabólicamente inteligentes que tomó Christopher Nolan en su magistral película intermedia de Batman,El caballero oscuro, era hacer el payaso con la idea misma de "motivación". La inolvidable versión de Heath Ledger del Joker, un terrorista nihilista merodeador con maquillaje podrido, seguía ofreciendo diferentes explicaciones para la grotesca sonrisa de tejido cicatricial que cruzaba su rostro.cara... y sólo en la segunda vez, cuando su historia cambia por completo, nos damos cuenta de que está improvisando, no desahogándose.Es posible que Nolan haya tomado la idea del libro seminal de Alan Moore.El chiste asesino, que inventó una trágica historia de fondo para el Príncipe Payaso del Crimen, luego la cubrió con un guiño: "Si voy a tener un pasado, prefiero que sea de opción múltiple", bromeó el villano.pero enEl caballero oscuro, esta resbaladiza se convierte en una broma a expensas de las historias de origen en sí mismas, incluida, de manera más irreverente, la que Nolan acababa de contar con elpelícula anterioren su serie.Batman, en este mundo cinematográfico, es producto del trauma y la pérdida, un héroe nacido de sus problemas.El Joker simplementees.Todd PhillipsBromista

, un psicodrama de cómics con clasificación R que llega hoy en medio de una ola de escándalos y exageraciones, tiene otras ideas.Parece una versión larga de uno de esos monólogos tristes que la encarnación del personaje de Ledger lanza antes de poner un cuchillo en la boca de alguien, excepto que el chiste irreverente nunca llega.EsteJoker, interpretado por Joaquin Phoenix, es realmente un inadaptado melancólico, un tipo tan dañado que su risa característica es en realidad involuntaria: una respuesta similar a la de Tourette a la presión emocional.Su historia sobre el origen del payaso triste es tan sombríamente seria que coquetea con la autoparodia, como lo hace Frank Miller.pagliacci.La película no existiría sin la visión ambiciosamente sombría de Nolan del universo DC, pero hace que esas aventuras operísticas del cruzado con capa parezcan alegres en comparación.Y aunque narra los años de formación de un bromista homicida,Bromistacarece casi por completo de humor.Lo que puede parecer sorprendente, dado que ha sido dirigida por el tipo que hizo la película.Resacatrilogía yFecha de vencimiento.Para ser justos, esas películas tampoco eran divertidas.

Bromistaestá ambientada en 1981, en una Ciudad Gótica tan irreal (a su manera sucia y cruda) como la de Tim Burton.si el1989OrdenanzaPlanificada a partir de un modelo de clásicos mudos alemanes, el modelo esta vez son las malas calles de una Nueva York del Nuevo Hollywood, una hermosa reconstrucción de una metrópolis caótica de la era de Nixon a Reagan.Mientras tanto, nuestro Joker en estado larvario es Arthur Fleck, que no se parece mucho al material del archienemigo.Al igual que Joe, el corpulento justiciero en el que Phoenix interpretóRealmente nunca estuviste aquí, Arthur vive con su madre anciana y enferma (Frances Conroy) en un apartamento tipo nido de ratas.Aunque llega a fin de mes como payaso de alquiler, lo que realmente quiere ser es un comediante.Es un objetivo que parece un poco fuera de alcance, dada su enfermedad mental bastante paralizante;está tomando siete medicamentos diferentes, ninguno de los cuales le ayuda mucho.Además, como pregunta su madre, "¿No tienes que ser gracioso para hacer eso?" (Está bien, hay algunas risas).

Phoenix, ese fascinante y confiable cambiante de Method, no es el primer gran actor que asume el papel del villano más icónico de todos los cómics.(La interpretación inteligente y amenazadora de Ledger puede ser el estándar de oro, aunque no descarte el magnífico trabajo de voz de Mark Hamill). Pero nunca hemos visto un Joker como este.Al principio de la película, Arthur se sienta entre el público de un programa de comedia, riéndose al azar y fuera de lugar ante la rutina que está viendo (esta es su otra risa, una risa falsa y aguda que se fuerza a soltar para demostrar que entiende).una broma cuando no lo hace), y te das cuenta de que esta interpretación del personaje es un hombre totalmente desconectado del mundo, que hace una imitación muy poco convincente de una persona adaptada.Casi inhumanamente demacrado, con la piel tirante sobre las crestas óseas de su columna y caja torácica, Phoenix ofrece una teatralidad más extraña y más accidental de la que suele poseer el personaje.La imagen más imborrable de la película es el espectáculo repetido de él bailando en una escalera o justo detrás de una cortina, sobresaliendo y balanceándose al son de la ópera privada o el concierto de rock que tiene en su cabeza.

¿Cómo podrá este hombre manso y destrozado convertirse en el extravagante y gran jefe criminal que los gobernará a todos?La pregunta se cierne sobreBromistaUn estudio lento del personaje, que eventualmente logra vincularse con el mito más amplio de DC y vincular al personaje principal con su adversario enmascarado, de una manera no tan diferente a la de Burton.Ordenanza.Aunque sobre todo,Bromistase siente aislado de los planes maestros de la franquicia y de la forma general en que tienden a operar las películas de superhéroes, nuestro entretenimiento de pantalla grande más dominante.No hay peleas a puñetazos ni fuegos artificiales CGI;el único efecto especial es Phoenix, que retuerce sus extremidades y su alma en nuevas formas de pesadilla.Phillips construye toda la película en torno a su poderosa actuación principal.Este puede ser el primer espectáculo extraído de los cómics que también es, esencialmente, un espectáculo de un solo hombre.

Sin embargo, a pesar de toda su novedad y artesanía,BromistaEs más un truco elegante que cualquier otra cosa.Hace una pantomima del coraje de los 70, usándolo como un extravagante traje vintage.Phillips, otrora especialista en comedias de fraternidades, imitó el estilo de Martin Scorsese en su última película,Perros de guerra.Esta vez, está realizando algo más cercano a un tributo ritual.¿De qué otra manera se explica el casting deelRobert De Niro como Murray Franklin, el héroe presentador de un programa de entrevistas de Arthur, un papel que es básicamente un reflejo de aquel contra el que De Niro jugó enEl rey de la comedia?¿O el momento en que Phillips filma a Phoenix desde atrás mientras se tambalea por una acera, y podemos ver en el andar del actor el inconfundible fantasma de Travis Bickle, esa rata hirviente en la jaula de la gran ciudad?Mire, incluso, el lindo encuentro de Arthur con Sophie (Zazie Beetz), la madre soltera que vive al final del pasillo y le ofrece una leve oportunidad de establecer una conexión real;depende del gesto de llevar el dedo a la sienTaxista.Phillips imita hábilmente la apariencia y la vibra de estos clásicos de la alienación, pero realmente no se concentra en su visión, su personalidad, su visión del mundo.Ha hecho un homenaje en el dormitorio, un cosplay de comic-con de lo mejor de Marty.

Bromista, que inevitablemente obtiene la calificación de la MPAA que cortejó, es en gran medida una historia de autorrealización a través de la violencia.Eso le confiere una cierta e innegable actualidad;tal vez eso fue lo que vio en ella el jurado de Venecia, que entregó a la película el codiciado León de Oro: un reflejo en un espejo roto de la hostilidad y el resentimiento que tiñen tanto horror estadounidense, las masacres cometidas por jóvenes armados.Phillips y su coguionista, Scott Silver, están expresando un argumento válido sobre la forma en que nuestra cultura ignora las enfermedades mentales y a quienes viven con ellas.(Es después de que Gotham recorta los servicios sociales, cortando el acceso de Arthur a medicamentos y asesoramiento, que las cosas se ponen sangrientas.) Pero no se puede negar que, al adoptar la perspectiva de su asesino en ciernes,Bromistacorre el riesgo de hacer que su ascenso a la notoriedad parezca triunfal, como un renacimiento, el marginado superándose en un mundo que ha abusado de él y lo ha descuidado.Al final, cuando la locura de Arthur comienza a encajar con una revuelta contra el 1% (incluida cierta familia familiar y rica), uno al menos puede comprender por qué la película ha asustado a algunos.

Por supuesto, las películas reales de Scorsese han atraído al público “equivocado” desdeTaxista, una película tan vívida en la mente de un aspirante a asesino psicótico que le habló profundamente aactualAspirante a asesino psicótico.Bromista, un hijo bastardo cuya supuesta irresponsabilidad se siente como un elemento más extraído del libro de jugadas de Marty, merece ser juzgado fuera de la controversia que surgió a su alrededor.Es decir, los pecados de la película son en su mayoría dramáticos.Es impactante y casi conmovedoramente bien interpretado (Phoenix se compromete por dentro y por fuera con el papel, como siempre lo hace), y aunque todo su estilo y actitud son prestados, ambos casi parecen distintivos cuando se aplican a un género que no está exactamente sucio convisiones imponentes, incluso derivadas.Sin embargo, al final también hay algo decepcionante en el retrato de Phillips de la locura y la desesperación en una ciudad ficticia que nunca duerme.Tal vez sea que Arthur, literal y figurativamente derribado al pavimento, en realidad nunca tiene una oportunidad;Sabemos desde el primer momento que lo vemos, tirando de sus labios en una sonrisa artificial, que está perdido y que no le espera nada más que un lugar en la galería de los pícaros de Gotham.Quizás el otro Joker tenía razón: las historias de origen son una broma.

Nota: Esta es una versión ampliada delrevisarEl A.V.Clubcorrió desde el Festival Internacional de Cine de Toronto.

CORRECCIÓN: Esta reseña indicó anteriormente que el hombre detrás del tiroteo de 2012 en Aurora, Colorado, se identificó como "el Joker", un rumor que desde entonces ha sido desacreditado.